提起周益民老师，我总是想起他在课堂上的神情：学生汇报时，他就安安静静地坐在座位上，双手撑着下巴，专注、凝神，似乎有一股静气在流转。这股静气也流入了益民老师的书中，从访谈类、课例集，再到《民间文学里的中国》。我们可以发现，这套书是他多年践行民间文学课程的积累。从第一堂童谣课到《民间文学里的中国》，中间是十五年的静心研究。十五年中，他守住内心，守住民间文学这方宝藏，并慷慨地与大家分享。
《民间文学里的中国》，周益民 著，人民文学出版社
那么，这套书能给我们什么样的帮助和启示呢？
教材选文的加料
统编语文教材编入了不少民间文学类课文，确实，缺少民间文学，传承传统文化就缺失了一个重要板块。这套书正为我们的语文教学提供了民间文学的语料支持，能让语文教学更加丰厚。
这样的语料具有三个特点：经典性、关联性和多样性。
经典文章，是具有长期流传价值的作品。这套书里的神话故事、传说，以及谜语、春联、各地的童谣，都是挑选的耳熟能详的经典，具有恒久的魅力。
同时，这些文本构成了一个有机的阅读整体。最优秀的文章放在一起，如果缺少关联性，不一定会成为好的读本。益民老师注重选文的关联性，这种关联性以专题来体现。
有的专题指向故事本身。一个故事，多种呈现和改写。如《牛郎织女》专题，有民间口述版本、南朝任昉的古文版和三首相关古诗词，有改编而成的歌行体，黄蓓佳改写的童话、作家程玮创写的《银河两边的星星》，以及现代学者所写的故事解析《家园之龙：牛·鹊·蛛》。
有的专题指向具体意象。民间文学充满着各种文化意象，传达着深刻的民族精神。如《来之不易的火》专题中，选取了不同少数民族的寻火神话，有回族神话《阿当寻火种》、布农族神话《神鸟传火》、满族神话《托阿恩都哩》，表达了祖先们对于文明进步的追求。
有的专题指向特殊的表现形式。如《机智男与巧女》专题，选取了《阿凡提的故事》《商人的高头大马》和《巧媳妇》三个故事，“智慧谷”中还设置了表格来梳理“主人公、遇到的难题、解决的办法”，提示读者发现巧女故事的叙事模式。
另外，文学作品形式的多样性也常常给读者带来惊喜。像歌谣、歌词、剧本、史诗、评书、大鼓快板、弹词这些文学形式，教材里很难看到，但在这套书中却有所呈现，这使得读者能拓展文学体验的广度，领略到不同文体的艺术特点。
课程建设的引路
阅读这套书，还能引领教师走向语文的课程建设之路。在这套书中，我们可以发现益民老师做了三个方面的内容开发：
一是多种民间文学的样式，包括神话、传说、民间故事、童谣、春联、唱词等等。
二是一系列民间文学的知识，这些知识包含在专题后的“小锦囊”里，比如“猜谜的乐趣”这一专题中，就有“谜语的语言形式特点”等知识梳理。
三是提高学生阅读能力的方法策略。这些方法和策略主要安排在专题后的“智慧谷”中。如颠倒歌的不同读法及创编方法，摇篮曲的读法及仿写策略，归纳情节复述故事的策略，等等。如果拿一个专题作为一堂课，那么“智慧谷”就是这堂课的核心问题设计，帮助读者明晰自己思考及用力的方向。
“智慧谷”里还有其他艺术形式的拓展与链接。如《梁山伯与祝英台》这个传说，就链接了何占豪、陈钢创作的小提琴协奏曲《梁祝》。这些拓展启示我们，民间文化与流行文化之间有很多联通点，我们应抓住这些联通点，用学生喜欢的现代方式传播经典。
民族文化的传承
这套书还具有民族文化传承的意义。
那些古代文人的生活趣味、民间文化的地域性特征，少数民族的民歌俚语、流传至今的风土人情，我们可能很难依靠自己的力量去系统了解。《民间文学里的中国》则有计划地进行了部署安排，阅读时有一种天然的亲近感。特别是神话传说、文人趣事、民俗传统，它们带来的精神上的满足是无与伦比的。
我也尝试把这些带给孩子们。有两周的午读时间，我给他们讲述这套书里的民间故事、寓言故事；晨读，我带他们读《母语的游戏》里的童谣、民歌。一年级的小朋友还要借助拼音阅读，但他们读得很激动，读着读着就开始打节拍，眉飞色舞。这种口语化的材料体现了母语的特性，符合儿童的话语系统，其中的精神资源更能激活他们的想象。我想，孩子们在这种歌谣和故事中长大，会从小找到自己的根系所在，就像钟敬文教授所说，“民间文化是儿童庄严的课本，做民间文化的传承和教育工作就是为文化和孩子招魂”。
感谢益民老师，这套书，唤醒我们对民间文学的感知，唤醒我们去接近方言、童谣、传说，去了解这些流传了千年的智慧、诗意与情趣。
（作者周慧系湖南省长沙市岳麓区周南梅溪湖小学语文教师）